Erişilebilirlikle çerçevelenmiş: Galeriler olarak demokratikleştirilen seçkin sanat alanları, müzeler çevrimiçi oluyor

Sanat piyasası, gelirlerin daralması ve satın almanın öncelikler listesinde gerilemesi ile darbe almış olsa da, endüstrinin içindekiler, çevrimiçi sanata erişimin izleyiciyi birçok kat genişlettiğini söylüyor.

'Fiziksel arayüz, sanat eserini gerçekten takdir etmenin yeri doldurulamaz bir yönüdür. Bununla birlikte, çevrimiçi alan, özellikle zaten aşina olunan sanatçıların varlıklarıyla ilgili işlemlerin devam etmesine izin verecektir.' (Kaynak: Hindistan Müzeleri)

Sanat gösterileri galeri duvarlarından dizüstü bilgisayar ekranlarına geçtikçe ve sergiler web seminerleri şeklini alırken, ünlü kapalı sanat çemberi, sanatın nihayet daha erişilebilir hale gelmesiyle ihlal edilmiş gibi görünüyor.

Bir zamanlar kapalı kapılar ardındaki suareler (çoğunlukla yatırım yapacak parası olanlar ya da toplumun kim olduğunu gösteren özel konuk listesinin bir parçası olmak için nüfuzu olanlar ile sınırlıydı) şimdi binlerce sanat meraklısının katıldığı küresel çevrimiçi etkinlikler.

Pandemi, paydaşları patronlarına ulaşmak için özel açılışlardan başka yollar düşünmeye zorladı ve internet iyi bir arkadaş oldu.

Sanat piyasası, gelirlerin daralması ve satın almanın öncelikler listesinde gerilemesi ile darbe almış olsa da, endüstrinin içindekiler, çevrimiçi sanata erişimin izleyiciyi birçok kat genişlettiğini söylüyor.

Hindistan Sanat Fuarı direktörü Jagdip Jagpal'a göre, sanatla yeni etkileşim biçimi, yalnızca mevcut patronlar ve uzmanlar için değil, aynı zamanda potansiyel sanat meraklıları için de katılım fırsatları açtı.

Jagpal, dijital katılım ve aktivitede bir artış olduğunu söyledi.

Sanat meraklıları, gerçek zamanlı olarak sunulan ve galeri ve müze web sitelerinde arşivlenen içerik, sergi, konuşma, sohbet, film ve daha fazlasının avantajlarından yararlanırken, giderek daha fazla koleksiyoncu çevrimiçi görüntüleme odalarına ve müzayedelere alışıyor. sosyal medya platformları.

Jagpal, PTI'ye verdiği demeçte, sanatçı profillerinin de yüksek trafik aldığını, izleyicilerin sahne arkası yaşamı ve sevdikleri ve hayran oldukları yaratıcıların stüdyoları hakkında daha fazla bilgi edinme konusunda daha fazla iştah gösterdiğini söyledi.

Sokağa çıkma yasağının ve dış dünyaya sınırlı maruz kalmanın, insanların sanatı hem eğlence hem de terapi aracı olarak görmeleri için yollar açtığını da sözlerine ekledi. Örneğin, DIY (kendin yap) sanatı, hem çocukların hem de yetişkinlerin ilgi ve merak göstermesiyle bir trend haline geldi.

Jagpal, tüm bunların sanatta izleyici kitlesini genişletmeye yönelik küçük adımlar olsa da, COVID sonrası bir dünyada sektöre fayda sağlama ihtimalinin yüksek olduğunu söyledi.

Son birkaç ayda galeriler, müzeler, müzayede evleri ve sanatçılar, web sitelerini daha etkileşimli hale getirirken, Facebook ve Instagram gibi sosyal medya platformlarında daha aktif ve görünür hale geldi.

evimde büyük siyah böcekler

Sanat dünyasının yavaş yavaş çevrimiçine geçişi kucakladığı, dünya genelinde görülebilir.

Art Basel'in Basel ve Hong Kong sürümlerinin yanı sıra Frieze, New York dahil olmak üzere uluslararası sanat fuarları ile başladı ve COVID-19'un yayılması nedeniyle fiziksel etkinliklerin iptal edilmesinden sonra çevrimiçi görüntüleme odaları başlattı.

Hindistan'da galericiler, küratörler ve sanatçılar arasındaki belirsizlik göze çarpıyordu. Sanat dünyası, Mart ayında sokağa çıkma yasağı ilan edildikten sonraki ilk birkaç haftada, bazı paydaşlar liderliği alana kadar sessizliğe bürünmüş gibi görünüyordu.

Kiran Nadar Sanat Müzesi (KNMA) bunlardan biriydi. KNMA, sanatla ilgili sohbeti sürdürmek için elindeki araçları - sosyal medyayı - kullandı.

Nilima Sheikh, Ranbir Kaleka, Dayanita Singh ve Gayatri Sinha gibi ünlü sanatçılar, küratörler ve fotoğrafçılar tarafından entelektüel açıdan teşvik edici bir dizi web seminerine, geçmiş konferanslara ve konuşmalara ev sahipliği yaptı. Ama aynı zamanda sanatı insanlara daha az karmaşık, ancak ilgi çekici formatlarda getiriyor - 'sanatçıyı tahmin et', bulmaca ve resim bulmacaları, adım adım resim, kaligrafi ve el sanatları atölyeleri var.

KNMA başkanı Kiran Nadar, çevrimiçi sanata bu 'yüksek düzeyde maruz kalmanın' izleyiciler arasında 'merak uyandıracağını' ve ülkedeki müzecilik kültürünü artıracağını söyledi.

Çevrimiçi erişim, daha fazla insanın sanata, kültüre ve müzelere erişmesini sağlayacak ve bir bakıma merak uyandıracaktır. New York'taki Frieze'nin ve Sydney Bienali'nin bu yıl pandemi nedeniyle sanal bir formata taşındığını ve her ikisinin de nispeten iyi bir yanıt aldığını belirtmekte fayda var.

Nadar, PTI'ye verdiği demeçte, katılımın çoğunluğunun dijital olduğu geleceğin planı olabilir.

Örneğin müzenin sosyal medya hesabı, moda endüstrisinde popüler yüzleri olan ve sanatın onlara veya çalışmalarına nasıl ilham verdiğinden bahseden 'Art x Fashion' serisine de yer veriyor.

Diğer galeriler de zamana uygun olarak yenilikler yapıyor.

Yeni bir dijital girişim başlatan Delhi merkezli Vadehra Sanat Galerisi (VAG) gibi, web sitelerinde düzenlenen bir dizi çevrimiçi sergi olan VAG Fresh.

Bir galeri açıklamasına göre, Shailesh BR, Vicky Roy ve Srimanti Saha da dahil olmak üzere sanatçıları gösteren proje, VAG'ın genç sanatçılarını desteklemek amacıyla toplandı. Ayrıca, gelirlerin bir yüzdesini, COVID-19'dan etkilenenleri rehabilite etmeye çalışan hayır kurumlarına ve STK'lara yönlendirir.

Eksik olan bir şey var tabii.

Kültürel teorisyen ve bağımsız küratör Ranjit Hoskote, sanata çevrimiçi erişimin ve sanat etrafındaki konuşmaların aniden artması bu alanı demokratikleştirmiş olabilir, ancak bir sanat eseriyle fiziksel etkileşim ihtiyacını asla değiştiremez, dedi.

O (çevrimiçi erişim) çok daha fazla insanı sanatı izleme, ona yanıt verme ve sanat ve bağlamları hakkında daha fazla bilgi edinmek ve daha fazla bilgi edinmek isteyen benzer düşünen insanların oluşturduğu bir foruma katılma alanına davet ediyor. Bu bir umut işaretidir.

Ancak bir sanat eseriyle karşılaşmanın, onun maddeselliği, mekan üzerindeki etkisi, varlığı, ölçeği ve detaylarıyla ilgilenmenin gerçek fiziksel deneyiminin yerini hiçbir şey tutamaz, dedi.

Aynı zamanda Doha'daki Mathaf Modern Sanat Müzesi'nin danışmanı olan Hoskote'ye göre, çevrimiçi görüntüleme, bir sanat eseriyle ilgilenme eyleminin yalnızca belirli yönlerini sunabilir.

küçük siyah ve kahverengi örümcek

Sanatçı Sudarshan Shetty kabul etti.

İnternet sanat yapmak ve yaymak için bir araç olarak kullanılabilse de, sınırlamalar olduğunu söyledi.

Hoskote, 'Beklenmedik bir mekanda bir sanat eseriyle karşılaştığımızda ya da onu deyim yerindeyse ilk kez gördüğümüzde yaşadığımız aynı unutulmaz sürpriz ve aydınlanma anlarına sahip olamayız,' diye açıkladı Hoskote.

Tamamen ticari bir bakış açısından, ciddi alıcılar ve koleksiyoncular için sanata çevrimiçi erişim, pandemi nedeniyle finansal darbe göz önüne alındığında yalnızca canlı tutulması gereken bir işlem alanıdır.

Artery India Yıllık Sanat Piyasası Raporu 2020'ye göre, FY 2019-20 cirosu bir önceki yılın Rs'sinden 559.7 crore Rs'ye düştü. 696.7 crore.

Çevrimiçi ticaret, toplam cironun üçte birinden daha azına katkıda bulundu - geçen yıl - 137 rupi. Sanat zekası ve satış danışmanı Artery India'dan Arvind Vijaymohan, dijital varlığın sanat satanların görünürlüğünü korumaya yardımcı olmasına rağmen, rakamların önümüzdeki mali yılda daha iyi olmayacağını söyledi.

Fiziksel arayüz, sanat eserini gerçekten takdir etmenin yeri doldurulamaz bir yönüdür. Ancak, Vijaymohan, çevrimiçi alan adının, özellikle zaten aşina olduğumuz sanatçıların varlıkları ve koleksiyoncuların bir süredir peşinde olduğu imzalarla, işlemlerin devam etmesine izin vereceğini söyledi.