Zaman Üzerine Düşünceler

'Zamanın İçinde ve Dışında' sergisi, zamanı tarih ve bellek olarak keşfeden dört çağdaş sanatçıya sahip.

İdris Khan'ın Duygusal Bulaşıcılığı (Sol); Michael Kunze'nin Dünya Yok Sonraki Adımı (sağda)

Zaman, insan deneyimlerinin büyük birleştiricisidir. Zamanın fiziksel geçişi, acımasızlığıyla bizi eziyor ve yine de, zamanın psikolojik deneyimi, anıların bizi geçmişe götürmesine ve hayal gücünün gerçekler hakkında spekülasyon yapmamıza yardımcı olmasına izin versek bile, büyük ölçüde özgürleştirici olabilir, şimdide yaşamamıza izin verebilir. gelecek. Bu, İngiliz sanat eleştirmeni ve küratör Jane Neal tarafından bir araya getirilen ve şu anda Mumbai'deki Galerie Isa'da sergilenen In and Out of Time adlı grup sergisinin kalbindeki muamma. Zamanımızın önde gelen çağdaş sanatçılarından dördü - Diana Al-Hadid, Adrian Ghenie, Idris Khan ve Michael Kunze - yer aldığı gösteri, zaman deneyimini ve hafızanın doğasını inceliyor, her sanatçıyı kurs boyunca meşgul eden bir soru. kariyerlerinden.

Resim ve çizim ile zaman kavramı arasındaki ilişkiyi keşfetmek istedim. Çizim ve boyama zamanı köprüleyebilir, gerçeği hayal edilenle, geçmişi gelecek fikriyle birleştirebilir. Bu ortamlar, zamanı bile askıya alabilir; Bu inanılmaz derecede ilham verici bir konu, diye açıklıyor Neal. Serginin başlığının, ilgili sanatçılar için yoruma ve olasılıklara açık olduğunu söylüyor. Zamanı lineer bir anlayışla ya da zamanı, müzikte olduğu gibi, tarihte ve hatta zamanda yolculukta olduğu gibi, zamanı yenerek ele alan sanatçılar önerebilir. Tüm bu alanlar gösterideki sanatçılar tarafından kendi farklı yollarıyla yansıtılıyor, diyor.

Sanatçılar için bu, genellikle ilham verici buldukları işleri tekrar gözden geçirme yoluyla geldi. Örneğin, Al-Hadid, düzenli olarak geçmişten sanata atıfta bulundu; dikkate değer örnek, 15. yüzyılın sonlarında Flaman usta Hans Memling tarafından boyanmış bir ahşap üzerine yağlı boya olan The Allegory of Chastity'nin yorumudur. Suriye doğumlu Al-Hadid için bu eserler genellikle insanlığın çılgınlık tarihine bakmanın bir yolu. Örneğin şu anki sergide, insan mirasının harap halini anlatan Omphaloskepsis adlı bir duvar heykeli var; kasıtlı olarak parçalanmış ve parçalanmış yüzeyin altında, Gotik bir katedralin çizgileri ayırt edilebilir.

Francis Bacon'dan Edvard Munch'a ve Vincent Van Gogh'a uzanan geniş bir yelpazedeki etkilerden dolayı genellikle Tarih Ressamı olarak tanımlanan Rumen ressam Ghenie de geçmişle benzer şekilde ilgilenmektedir. Portrelerinin Kışın Kendi Portresi gibi korkunç, grotesk cephelerinde, sanatçının 20. yüzyıl Avrupa'sının dolu dolu tarihinden yararlanan bir kelime dağarcığı oluşturmak için çabaladığını ve başardığını görebiliriz.

Öte yandan Kunze, çalışmalarını modern Batı kültürü ve düşüncesinin az tanınan bir bölümünü keşfetmek için kullanıyor. Alman sanatçı, modernizmin tekil, Anglosakson görüşünün gelişimini eleştirmeye çalışıyor; Kökenlerini Cezanne'den Kübizm'e ve 20. yüzyılın avangard hareketine, 70'lerin minimal ve kavramsal sanatına kadar takip eden resmi modernizm. Kunze'nin ilgisi, Balthus, Bacon, Anselm Kiefer'in yanı sıra Luis Bunuel, Michelangelo Antonioni, Ingmar'ın Avrupa-kıta sineması tarafından temsil edilen modernist tarihin ana akımının dışında kalanların -Modernizmin Gölge Çizgisi'nin- çizdiği yolda yatmaktadır. Bergman, Andrei Tarkovski ve Werner Herzog. Sonuç olarak, çalışmaları yoğun ve labirent gibi ve kolayca etiketleyebileceğimiz belirli bir zamana ait değil gibi görünüyor.

Bellek ve tarih olarak temsil edilen zaman, Khan'ın eserlerinde de ifadesini bulur. Londra merkezli sanatçı uzun zamandır metin kullanımından etkilenmiş ve aslında 2004 yılında Kuran'ın her sayfasını taradığında ve ardından görüntüleri yoğunlaştırmaya ve dijital olarak katmanlamaya başladığı zaman dikkat çekmişti. Pakistanlı babası tarafından bir çocuk olarak dahil edildiği İslam ritüelleriyle bağlantısının bir yansıması olan bir tür ritüel haline geldi. Eylem ve beklenmedik melodik tekrar kalıpları, Jackson Pollock ve Jackson Pollock ile birlikte soyut dışavurumculuk üçlüsünü oluşturan Mark Rothko tarafından yazılan metnin bir kısmıyla kağıda tekrar tekrar damgalanmasıyla yaratılan Duygusal Bulaşıcılık başlıklı çalışması da dahil olmak üzere tüm eserlerinde ifade buluyor. Willem de Koonig.

Sonuç, yıldız patlaması bir metindir - 20. yüzyılın büyük sanatçılarından birine güzel, soyut bir övgü.