İmparatorluk Geri Dönüyor

Tate Britain'deki bir sergi, Hindistan'daki İngiliz yönetimine tepki olarak yapılmış sanat eserlerini içeriyor.

George Stubbs'ın Çitası ve İki Kızılderili Görevlisi Olan Bir Geyik

Londra'daki Tate Britain'deki birçok odadan biri, İngiliz hayvan ressamı George Stubbs'ın 1764'ten kalma Çita ve İki Kızılderili Görevlisi ile Bir Geyik resmine ev sahipliği yapıyor. aynı yıl. Kolonilerden hayvanat bahçelerine ve araştırma koleksiyonlarına gelen ve İngilizlerin üstlendiği yolculuklar sırasında gelen hayvanların kaydını tutmaktan sorumlu olan Stubbs'ın Windsor Great Park'ta bir geyik avına katılan bu çitayı boyaması garip değildi. Tuval üzerine yağlıboya, bir suç ortağının dikkatini hayali bir manzaradaki bir geyiğe yönlendirdiği için, hayvanın başlığını kaldıran, onu serbest bırakmaya hazır bir Hintliye sahiptir. Çita daha sonra, Bayan Jenny olarak adlandırılan Londra Kulesi'ndeki hayvanat bahçesine taşındı. Bu, İngiliz yönetimine tepki olarak yapılan sanatı doğrudan ele alan Sanatçı ve İmparatorluk: Britanya'nın İmparatorluk Geçmişiyle Yüzleşmek sergisinde yer alan Hint bağlamını taşıyan birçok eserden biridir.

Tate Britain, 200 resim, çizim, fotoğraf, heykel ve eserin yardımıyla, imparatorluğun sanatçılar üzerindeki etkisinin izini 16. yüzyıldan günümüze kadar takip ediyor ve Britanya İmparatorluğu'nun yaratılmasına, desteklenmesine veya onlarla yüzleşmesine yardımcı olan insanları inceliyor. İş. Gösterinin dönüm noktasını oluşturan Britanya Adaları, Kuzey Amerika, Karayipler, Pasifik, Asya ve Afrika'dan görsel bir koleksiyonla ziyaretçiler, sanatçıların çalışmalarında İmparatorluğu nasıl güçlendirdiğini, yansıttığını ve direndiğini görme şansına sahip oluyor. Baş küratör Alison Smith, İngiltere'nin Doğu Hindistan Şirketi'nin ilk yıllarından 1947'de Bağımsızlığa kadar uzanan alt kıta ile uzun bir ilişki geçmişi nedeniyle Hindistan'ın sergide öne çıktığını söylüyor.

Diğerlerinin yanı sıra, sergilenen Joshua Reynolds'un Hindistan'dan getirdiği şal ve pagri ile karmaşık işlemeli muslin jama giymiş bir Şirket subayı olan Kaptan John Foote'un portresi. Bir Rajput prensesinin oğlu Yarbay James Skinner ve karışık ırk mirası nedeniyle Şirkette subay olarak hizmet edemeyen Yarbay Hercules Skinner da ortaya çıkıyor.

Başka bir duvarda James, 1827'de Alay Durbar'ı tutuyor. 1803 ve 1814'te Doğu Hindistan Şirketi'nin ordusu için Sih, Maratha ve Rohilla kökenli yerel süvarilerden oluşan iki süvari birliğini yetiştiren James, süvarilerini kaydetmek için Delhi ressamı Ghulam Ali Khan'ı seçti. alaylar. Khan'ın birkaç yıl boyunca birçok uşak ve süvari askerini bu tek ortamda birleştirmeden önce bireysel çalışma portrelerini hazırladığı bildiriliyor. Skinner, oğlu James ile birlikte bir sandalyede otururken, göz kamaştırıcı sarı kış üniformaları giymiş süvari subayları (rissaldarlar denir) ile çevrili, oturma pozisyonları bir Babür durbarının formalitesini çağrıştırıyor. Skinner'ın oğlunun hayatını önceki bir savaşta kurtarmış olan en kıdemli rissaldar Muhammed Shadull Khan, ona en yakın oturuyor.

Temmuz 1886'da Kraliçe Victoria, Avusturyalı sanatçı Rudolf Swoboda'yı Londra'daki uluslararası bir sergiye davet edilen Hintli konularının birkaç portresini yapması için görevlendirdi. Bunlar arasında, Delhi'den bir bakırcı ve dokuz yaşındaki Kanpur'dan bir halı dokumacısının portreleri dışında, izleyiciye delici bir bakışla bakan 102 yaşındaki bir çömlekçiyi betimleyen Bakshiram tablosu vardı. Fotoğrafik gerçekçilikle yürütülen sergide sergilenen bu eserler etnografik çalışmalar için rahatlıkla kullanılabilir. Bu zanaatkarların çoğu, Agra'nın Merkez hapishanesinde zanaat becerileri konusunda eğitilmiş ve daha sonra Britanya İmparatorluğu'nun ticari gücünü sergilemek üzere sergi için Londra'ya gönderilen hükümlülerdi.

Ancak sergiyi bir araya getirmek kolay olmadı. Smith, “Asıl zorluk, bu kadar çok coğrafi bölgeyi, tarihi dönemi ve görsel kültürü kapsayan böylesine geniş bir konuyu nasıl çerçeveleyeceğimizdi. Britanya İmparatorluğu'nun tarihi hem hassas hem de çekişmeli. Serginin herhangi bir şekilde özür dileme ya da kutlama olarak algılanmasını istemediğimiz için bundan kaçınmak istedik. Zorluk, böylesine zor bir konuyu geniş ve çeşitli bir kitleye nasıl açacağımızdı.

Sergi 10 Nisan'a kadar açık