Böyle Uzun Bir Yolculuk: Göç, Sarathy Korwar'ın müziğinin merkezinde yer alır.

Türleri büken ve türlere meydan okuyan bir başına buyruk, Hindistan'ın küresel caz-elektronik sahnesine yaptığı son ihracat.

The Music of Migration: Sarathy Korwar, Day to Day ile bir rüya albümü hazırlıyor

Hint folk caz elektroniği nasıl anlaşılır? Çok basit - Sarathy Korwar'ın yıldız ilk albümü Day to Day'deki üçüncü son parçaya dönün - kaprisli bir şekilde adlandırılan Indefinite Leave to Remain. Tekrarlandıkça vurmalı hale gelen kontrpuan piyano notaları ile başlar, korkak bir bas ve davullar devreye girdikçe ivme ve aciliyet geliştirir. Bir Siddi müzisyeninin Hintli bir vokal örneği, parça rotasını değiştirmeden önce ikinci dakikanın ortasında geldiğini duyurur, ve piyanodaki bir dizi uyumsuz akor ile caz doğaçlamalarına dalar. Sonra orijinal, çıplak melodiye döner. Çarpıcı bir kompozisyon ve insan ses evreninde bir yerde bir kavşakta duruyor, kendi yolculuklarına çıkmadan önce farklı trenlerin bir araya gelmesini dinliyormuş gibi hissettiriyor.

ingiliz ceviz ağaçlarının resimleri

29 yaşındaki Korwar, bu tür benzetmeler konusunda mütevazı. Süresiz Kalma İzni aslında göçmenlerin Birleşik Krallık'ta kalmak için başvurduklarında kullandıkları bürokratik bir terimdir. Şarkıyı bestelerken kız arkadaşım bunu formuna yazıyordu ve kulağa hoş geliyordu. Bağlamı kaldırırsanız, ifade kulağa manevi bir şey gibi geliyor, diyor.

İZLE: Sarathy Korwar, Alsisar, Rajasthan'daki Manyetik Alanlar Festivali'nde

Aynı zamanda Bonobo, Run the Jewels, Kate Tempest, caz saksafoncu Kamasi Washington (Korwar onu geçen yılki Birleşik Krallık turnesinde destekledi) gibi prodüktörlük yapan İngiltere merkezli bağımsız bir plak şirketi olan Ninja Tune tarafından geçen yıl piyasaya sürülmesinden bu yana, Day to Day iyi durumda. hem dinleyiciler hem de eleştirmenler tarafından karşılandı. Dünya müziği mi yoksa caz mı? Vokaller Hintli mi Afrikalı mı? Albüm ayrımlardan uzak duruyor ve son birkaç yılda Hindistan'dan çıkan en heyecan verici tür-bükme, daha çok türe meydan okuma çalışmalarından biri. Korwar bir sonik yolcu ve hırsının cüretkarlığı ve onun çeşitli etkilerini bu albümde birleştirme yeteneği dikkat çekici bir şey değil.

Korwar lansmanda canlı performans sergiliyor.

Her türden göç, tohumu Korwar'ın yaşamında bulunan Day to Day'in kalbinde yer alır. ABD'de üniversitede tanışan bir anne babanın çocuğu olarak dünyaya geldi ve ailesi Ahmedabad'a dönene kadar ilk birkaç yıl Maryland'de yaşadı. Ailem Hint klasik müziği uzmanlarıdır, onları ABD'de bir araya getiren şey budur. Babam yazılımda çalıştı ve annem bir mimar. Onlar da şarkı söylüyorlar ama ben buna ciddi bir hobi derim, diyor genç bir çocukken tabla ve daha sonra davulları alan Korwar.

90'larda büyürken çoğu insan gibi rock dinledim ve bir grupta çaldım. Okulda caz konusunda çok tutkulu bir öğretmen bize Miles Davis, John Coltrane hakkında hararetle bahsederdi. Sadece çok az kişinin dinlediği müzikleri dinlemeye çok hevesliydim, diyor.

Caza karşı hafif bir ilgi olarak başlayan şey, kısa sürede formla derin ve kalıcı bir ilişkiye dönüşecekti. Rajeev Devasthali ve Sanju Sahai'den eğitim almış olan Korwar, sahip olduğum ritmik fikirlerin çoğu tablada kök salmış olsa da, büyüdükçe tabladan daha çok davul çalmaya başladım, diyor. 2007 yılında mezun olduktan sonra Korwar, çağdaş müzik konusunda uzmanlaşmış bir enstitü olan Tech Music School'da davul eğitimi almak için İngiltere'ye gitti. Kendimi yersiz hissettim çünkü okul insanları farklı türler ve tarzlar için seans müzisyenleri olmaya hazırlıyor, bu yüzden her şeyi biraz biliyorsunuz ama hiçbir şey bilmiyorsunuz, diyor. Korwar daha sonra 2011'de Performans ve Etnomüzikoloji alanında yüksek lisans yapmak için Doğu ve Afrika Çalışmaları Okulu'na (SOAS) gitti. Orada daha çok evimdeydim. İnsanların müzik yapma nedenlerini, yollarını ve nasıl yapıldığını incelemek ve türler arasında deneyler yapmak istedim, diyor. Kurstan sonra Korwar, Londra'da seans müzisyeni olarak çalışmaya başladı. Ama kendi müziğimi yapmam gerektiğini biliyordum, diyor.

2014'te Pune'da enthnomüzikolog Amy Catlin-Jairazbhoy ile bir şans eseri buluşması, onu Günden Güne yaratma rotasına koydu. Hindistan'daki Siddi topluluğuyla çok çalışmıştı. Korwar, Afrika'dan Hindistan'a: Hint Okyanusu Diasporasında Siddi müziği adlı belgeselini izledim ve tarihlerinden büyülendim, diyor Korwar.

Siddiler, Doğu Afrika ile deniz ticareti yoluyla köle, denizci ve tüccar olarak MS 7. yüzyıla kadar gelen ve burada kalan Bantu halkının torunlarıdır. 50.000-60.000 Siddi'nin Gujarat, Rajasthan, Maharashtra ve Karnataka'nın bazı bölgelerindeki köylerde ve daha küçük kasabalarda yaşadığı tahmin ediliyor, burada yoksulluktan kapılmış ve ırkları nedeniyle izole edilmiş, topluluk yabancılara görünmez kılınmış durumda. Yüzyıllardır Hindistan'da yaşamalarına rağmen oldukça marjinalleşmişler. Koruyucu Sufi azizleri Bava Gor'un dergahı burada ve oradan ayrılmayı hayal bile edemiyorlar. Ancak 10-12 müzisyen ve dansçıdan oluşan bir topluluğun yaşadığı ve çalıştığı Gujarat, Ratanpur'a seyahat eden Korwar, Afrika miraslarını, kültürlerini ve müziklerini her nesle aktardıklarını söylüyor.

Günden Güne, Siddiler Bismillah'ta kederli bir koroda, Dreaming'de bir konuşmanın kesitlerinde, Bhajan'da bir adanmışlık ilahisinde duyulur. Müziklerini ve sözlerini kaydetmeme izin verdiler. Daha sonra İngiliz saksofoncu Shabaka Hutchings, klavyeci Al MacSween, İtalyan gitarist Giuliano Modarelli, basçı Dominico Angarano ile birlikte Pune'da stüdyoya giren Korwar, üzerinde çalıştığım şeyin müziklerini farklı kılacağını onlara söyledim; Korwar davul, tabla ve elektronik çalıyordu. Birlikte, üç farklı ses ortamına girerler ve tüm telleri müthiş bir karışım halinde birleştirirler.

Kültürel ödenek hakkında tartışmaların yapılabileceğini biliyorum, ancak rıza kadar niyet de önemlidir. Ben Siddis'lerden değilim, farklı gerçeklerimiz var. Siddi müzisyenlerine performansları için tazminat ödeyen Korwar, yapmaya çalıştığım şeyin müziklerini caz ve elektronik bir alana aktarmak olduğunu söylüyor. Albümü kaydederken Ninja Tune ile bir anlaşma yoktu. Onlara gelecekteki satışlardan telif hakkı teklif edip edemeyeceğimi bilmiyordum, diyor.

Korwar, albümün büyük bir bölümünü kaydettikten sonra 2014 yılında Birleşik Krallık'taki Steve Reid Vakfı'na (Adını Miles Davis, Fela Kuti ve diğer büyük isimlerle çalışan ve yoksulluk içinde ölen New Yorklu ünlü caz davulcusundan almıştır) başvurdu. vakfın patronları - Four Tet (Kieran Hebden), Floating Points (Sam Shepherd), Koreless (Lewis Roberts) ve Emanative (Nick Woodmansey) ve Gilles Peterson tarafından kabul edildi ve akıl hocalığı yapıldı. Goa'da yaklaşan bir butik müzik ve sanat festivali olan GOAT'ta Korwar, Peterson'ın ilk Hindistan gezisinde Peterson ile aynı kadroyu paylaşıyor.

Performans bağlamları çok büyük bir şey ve geçen ay Siddis'le Manyetik Alanlarda canlı performans sergilemeyi çok isterdim ama bu mümkün değildi. Bu gerçekten pahalı bir işlem, bu yüzden performans sergilerken vokal örnekleri kullanıyorum. Aslında hiçbir yerden gelmemiş gibi görünen ve gösteriye eterik bir kalite katan bedensiz sesi seviyorum. Pek çok halk müziği kendini teslimiyete borçludur ve amaç bu, performans sırasında müziğe dönüştüğümüz bir noktaya ulaşmak, diyor.