Uzay ve Zamanın Simyası

Yeni ufuklar açan bir tasarım sergisi, Hindistan'ın geçmişi ve bugünü arasında nesneler ve fikirler aracılığıyla konuşmalar düzenler.

'Tasarım: Hindistan Hikayesi' için sergilenen sergilerden bazıları.

Ya bir müzeye girip nesneleri eşya olarak değil de hatıralar olarak görsek? Ya birden fazla medya aracılığıyla bir hikaye anlatmak size her gün güzelliği gösterebilseydi? Ya bir sergi nesnelerle değil fikirlerle ilgiliyse? Tasarımcı Divya Thakur'un Design: The India Story'de denediği şey budur. Mumbai'de aynı anda iki galeride sergilenen sergi, yaklaşık 150 yıl öncesine dayanan ürün tasarımı ile bir ilişkidir.

Chhatrapati Shivaji Maharaj Vastu Sangrahalaya'da (CSMVS), Objects Through Time insanları beş kategoriyle – Teknoloji ve Aletler, Mutfak Eşyaları, Güvenlik, Oturma ve Yüzey Tasarımı – etkileşim kurmaya teşvik ediyor. Thakur, hikaye anlatımı yoluyla günlük tasarımı göstermeye çalıştık, diyor ve ekliyor: Örneğin, en uzun süre yüksek koltukların İngilizlerle birlikte geldiğini hayal ettik. Ancak araştırmamız, kraliyetin bir ayrıcalığı olsa bile, kaidelerin ve asanların her zaman etrafta olduğunu gösterdi. Madeni paralar ve heykeller aracılığıyla spontane oturma biçimlerini gösterdik. Klasik tasarımlar, Sandeep Sangaru'nun bambu sandalyesi, Sahil Bagga ve Sarthak Sengupta'nın Katran sandalyesi, Nikita Bhate's Planters Chair ve Rooshad Shroff'un paslanmaz çelik sandalyesi gibi çağdaş tasarımcılar tarafından şekillendiriliyor.

Herhangi bir tasarımın birincil amacı bir işlevi yerine getirmektir. Bunu yapmazsa, nesne bir hoşgörüdür ve sanat alanına aittir. Thakur, bu ayrımın net olması gerektiğini söylüyor. Bu inanç, Hindistan'ın tasarım tarihindeki sekiz düşünce sütunundan biri olan eski Hint sürdürülebilirlik kavramına aittir. Bu gibi kavramlar, Galeri Max Mueller Bhavan'daki (MMB) sergi olan Zaman İçinde Fikirler'de sunulmaktadır.

Geleneksel olarak, bir nesneyi yapmadan önce, her zaman gerçekten gerekli olup olmadığını düşünürdük. Bir amaca hizmet etmiyorsa dekorasyon bile gereksizdir; Thakur, ona bakan kişide belirli duygu veya düşüncelere yol açması gerektiğini söylüyor. Hindistan'daki ve yurtdışındaki tasarımcıların bu değerlerin çalışmalarına rehberlik etmesine izin vermesi gerektiğine inanıyor.

Ancak Zaman Boyunca Nesneler, izleyiciye bu değerlerin sergilenen öğelerde nasıl işlediğine dair ikna edici bir açıklama sağlamaz. Transistörlü radyolar, elde taşınan işlemeli fanlar ve ağır demir sandıklar gibi tanıdık nesneler arasında sergi, insanları bu nesnelerin neden belirli şekillerde tasarlandığını düşünmeye teşvik etmek için çok az şey yapıyor.

Ancak, bazı sergiler, özellikle Hindistan'da yapılmayanlar, ilgi çekici bilgiler sunuyor; birçoğu evlerimizde değiştirildi, uyarlandı veya yeniden tasarlandı. Örneğin, bir İngiliz icadı olan tiffin kutusu, yanlarına bağlı iki uzun kaşıkla geldi - o zamanlar herhangi bir Hintlinin kullanmayacağı bir kap. Şimdi hatıraları ve turşuları depolayan seramik bharaniler, Britanya Hindistanı sırasında sülfürik asidi endüstrilere taşımak için kullanıldı. Daha sonra ev içi kullanıma uygun hale getirilmiştir. El yapımı objelere baktığınızda Hint-Portekizce ya da Hollandaca denebilir ama sonra Gujarati etkilerini görmeye başlarsınız. Bu nasıl oldu ve biz nasıl adapte olduk? Bunlar sergide sunduğumuz sorular. Thakur, bölgeselden çağdaş ve küresel etkilere seyahat ediyoruz diyor. Gösteri aynı zamanda kitlesel üretilen nesneleri tabandaki yeniliklerle yan yana getiriyor. Örneğin, aydınlatma bölümünde modern mermer ampuller, yemek pişirirken sabit bir ışık yayan yenilikçi bir sobanın yanına yerleştirilmiştir.

Mumbai merkezli stüdyo ve konsept mağazası Design Temple'ın kurucusu Thakur, seri üretim ekonomisinin gelecekte hakim olmaya devam edeceğine inanıyor. İyi tasarlanmış ürünlere ihtiyaç var, diyor. Ancak eksik olan, insanların kullandıkları şeye aktif tepkisidir. Nesnelerimizi daha dikkatli değerlendirmeye başladığımız gün, piyasalar iyi işleyen ve hayatımızı kolaylaştıran ürünler yaratma konusunda daha iyi hale gelecek, diyor.

Zaman kavramı veya kalçakra MMB'de kendini açıklar. Zamanı doğrusal olarak gören Batı felsefesinin aksine, Hint felsefesinde her nesne bir başlangıç ​​ve nihai çözülme döngüsünden geçer. Her yeni döngüde nesne kendini yeniden icat eder ve gereksiz olan her şeyi atar. Bu yüzden, pazarlamada yeni bir moda sözcük olarak bozulmadan bahsettiğimizde, bu Hindistan'ın başından beri bildiği bir şey, diyor Thakur.