Çizginin üstü

Mimarların eskizlerinden oluşan bir sergi, hayal gücünün sesini dinliyor



Delhi(Yukarıdan saat yönünde) Massimiliano Fuksas'tan Fiera Milano; Sou Fujimoto'dan Musashino Sanat Üniversitesi Müzesi ve Kütüphanesi; Hintli mimarlar ve tasarımcılar tarafından paneller

İsviçreli-Alman sanatçı Paul Klee, gömülü kökler ile bir ağacın görünen tacı arasındaki ilişkiden bahsetti ve kimsenin aynı olmalarını beklemediğini öne sürdü. Delhi'deki Galeri 1 AQ'da gezinirken, bu ifade mimarların çizimlerinde ve eskizlerinde kendini gösteriyor gibi görünüyor. İkonik projelerin ana çizimleri ve yerdeki son bina sergileniyor. Arada bir, bir çizim aracılığıyla bitmiş yapının bir bakışı görülebilir, ancak çoğu yalnızca bir fikrin tohumunu sunar.



Delhi merkezli mimarlar Verendra Wakhloo ve Rachit Srivastava'nın küratörlüğünü yaptığı Eskizlerin Sesi sergisi, çoğu mimar ve tasarımcı için ilk dürtü olan eskizlerin ilkel kendiliğindenliğine bir göz atıyor. Geçen yıl FCML Tasarım Girişimi olan FCDI tarafından düzenlenen India Arch Dialogue'da ev sahipliği yapan proje modelleri sergilendi. Bu yıl, çoğu Pritzker Ödülü sahibi olan 20'den fazla uluslararası mimar, dönüm noktası binaları için keşif çizimlerini sunuyor.



Bir sanatçı için el, kafadır; onunla bilinmeyen alanları keşfeder. Sergi başlığı, eskiz yapmanın bir ses olduğunu söylüyor - hayal gücünün sesi, diyor Wakhloo. Bu ses, Japon mimar Sou Fujimoto'nun Musashino Sanat Üniversitesi Müzesi ve Kütüphanesi tasarımının sarmal çiziminde tam bir durgunluk içinde ortaya çıkıyor. Fujimoto'nun kitaplığı bir mandala gibidir, bir düzen ilkesidir. Wakhloo, diyagramında açıklıkların, dolaşımın nerede olabileceğini yorumlayabilirsiniz - mekanın potansiyelini görüyorsunuz, diyor.

DelhiDelhi merkezli mimarlar Verendra Wakhloo ve Rachit Srivastava'nın küratörlüğünü yaptığı Eskizlerin Sesi sergisi, çoğu mimar ve tasarımcı için ilk dürtü olan eskizlerin ilkel kendiliğindenliğine bir göz atıyor.

İngiliz mimar Peter Cook'un dediği gibi, Bir taslak, bir köşeyi değiştirirken, bir duvarın arkasına geçerken, çizgi ile savaşmaya, ağaçların arasından ışık filtresini görmeye ve hatta gölgesini izlemeye izin verir. Portekizli mimar Manuel Aires Mateus'ta, İsviçreli mimar Mario Botta'nın Haydarabad'daki TCS binasının eskizlerinde katı kompozisyonlar görülürse, keskin, temiz kenarlarla merkezden dışarı çıkarılan yekpare yapı görülür. Kengo Kuma'nın Tokyo'daki ananaslı pastanesi bambu sepet şeklini alırken, Ürdünlü mimar Rasem Badran'ın gerçekçi suluboyaları yerel temalara ve malzemelere övgü niteliğinde.



Gürcistan'daki meşe ağacı türleri

Mekan psikologları olarak mimarların eskizler aracılığıyla hayal kurdukları, spekülasyonlar yaptıkları, manipüle ettikleri ve hatta bazen bir argüman öne sürdükleri bilinmektedir. İtalyan mimar Massimiliano Fuksas, Fiera Milano'da bunu iyi gösteriyor. Eskizinde, cam gölgeliğin kumaş benzeri kalitesi, kıvrımların içine girip çıktıkça gri tonlarında uçuşuyor. Beyaz bulutların üzerinde gri kuşların görünümünü veren beyaz renkte merkezi boşlukları dolduran ışığı gösteriyor.



sarı ercik adı ile kırmızı çiçek

Tutarsızlıkta bir eskizin değeri yatar. Çoğu zaman bir çizim bitmiş bir projeye dönüşmez ve belirsiz olma olasılığını sağlar. Bilgisayar tarafından oluşturulan bir çizim kesin önlemler beklerken, bir el çizimi aklın nereye giderse gitsin gidebilir. Bu genellikle bir salınımdır, kişinin kendisiyle yaptığı bir diyalogdur. Bilgisayarda bir proje çizildiğinde kaybolan üretken bir güce sahiptir; Wakhloo, bunun montaj olduğunu söylüyor.

Ancak üzücü gerçek şu ki, çoğu Hintli mimar eskiz yapmıyor. Proje çizimleri olan birkaç sergi dışında, diğerleri bilgisayar çizimleri veya bitmiş projelerdir. Bir kusur bulamıyor. Wakhloo, Hintli mimarlar, onları inşa edemeyecekleri için eskiz yapmazlar, diyor. Fujimoto'nun 9 m yüksekliğe tırmanan çift yükseklikte kitap raflarına sahip kütüphane projesine işaret ediyor ve 'Hindistan'da böyle bir şey yapılsa, alan 'boşa' olduğu için müşteri itiraz eder, diyor. Hindistan'daki mimarinin genellikle operasyonel ihtiyaçlarla sınırlı olduğunu söylüyor.



Galeri avlusunda sergi için dikilen kapalı alanda, Hintli mimar ve tasarımcıların eskizleri ve projeleri, geçici duvarları kaplıyor. Sergi süresince tasarım stüdyoları arasında söyleşiler, workshoplar ve jam sessionlar oluyor.



Bu sergi, referans eskizlerin hayal etmeye cesaret etmek için sergilendiği, bir çizginin keskinliği veya bir konturun bükülmesi yoluyla bir mimarın düşüncesinin bir anlığına yakalandığı ve en yakın olduğunuz yer olan birçok yönden bir ilktir. en ham, en yeni ve en saf haliyle gerçek bina.

Gallery 1 AQ'daki 'Seslerin Sesi' 21 Şubat'ta kapanıyor. Ayrıntılar için: fcdi.co.in